युवा चित्रकार मनोज कुमार मोहंती के चित्र ‘डस्ट क्लीनर’ को ललित कला अकादमी के 55वें राष्ट्रीय पुरस्कार से नवाजा गया है. ललित कला अकादमी की ओर से हर वर्ष पांच श्रेणियों में ये पुरस्कार दिये जाते हैं, जिसमें चित्रकला, मूर्तिशिल्प, सिरेमिक, ग्राफिक्स और छाया चित्र शामिल हैं. मनोज की कृति को चित्रकला की श्रेणी में चुना गया है. प्रस्तुत है मनोज कुमार मोहंती से प्रीति सिंह परिहार की बातचीत के मुख्य अंश.
चित्रकला की तरफ आपका रुझान कब और कैसे हुआ ?
मैं ओड़िशा से हूं. मेरा बचपन वहीं गुजरा है. मेरे बड़े भाई छोटी-छोटी पेंटिंग बनाते थे. उन्होंने कहीं सीखा नहीं था, खुद से ही किसी का पोट्रेट या भगवान की तसवीर बनाते रहते थे. उन्हें चित्र बनाते देख कर मुङो लगा कि मैं भी चित्र बना सकता हूं. मैं भी घर में ही चित्र बनाने लगा. स्कूल की पढ़ाई पूरी करने के बाद मैंने इसे ही कैरियर के रूप में चुनने का फैसला किया और बीएफए करने लगा. इसके पीछे एक वजह यह भी थी कि मैं कम-से-कम संसाधन में यह काम कर सकता था. दरअसल, मेरा परिवार आर्थिक रूप से बहुत कमजोर है. वह मेरी पढ़ाई पर ज्यादा खर्च नहीं कर सकता था. इसलिए भी मैंने इसे चुना, लेकिन बाद में मुङो लगा कि मेरा फैसला एकदम सही है. मैं इस काम को ही दिल से कर सकता हूं. इसमें नया कुछ करके दिखाने की अपार संभावनाएं हैं. मेरे भीतर एक चित्रकार बसता है.
आपके काम को कैसी प्रतिक्रिया मिली है अब तक ?
एमएफए पूरा करने के तुरंत बाद दिल्ली की एक प्रतिष्ठित गैलरी, जो समसामयिक चित्रकला को प्रमोट करती है, ने मुङो मौका दिया अपने चित्रों को प्रदर्शित करने का. इतनी अच्छी गैलरी ने मेरे काम को एप्रीशिएट किया, इससे मेरा अपने काम के प्रति आत्मविश्वास और प्रबल हुआ. एमएफए में मेरे एक शिक्षक ने भी मुङो बहुत प्रोत्साहित किया. उन्होंने बताया कि तुम जो काम कर रहे हो, वह बहुत अच्छा है, उसे और आगे लेकर जाओ.
अपनी कला शैली (आर्ट फॉर्म) के बारे में बताएं ?
मेरी हमेशा कोशिश होती है कि मेरे चित्र में अनूठापन हो. मैं कुछ असाधारण बनाऊं. मेरा मानना है कि हर चित्र में एक विचार होता है. चित्रकार का प्रयास होता है कि वह विचार जब एक चित्र के रूप में सामने आये, तो लोग उसे सिर्फ देखें ही नहीं, महसूस भी करें. फिर वह चाहे यथार्थवादी दृष्टिकोण लिए हो, किसी सिद्धांत पर हो या अमूर्त हो, हमेशा कला प्रेमी उसमें कुछ नया देखना चाहते हैं. इसलिए मैं अपने चित्रों में हर बार नये ढंग से समाज से जुड़ी चीजों को उभारने का प्रयास करता हूं. ताकि लोगों को उसमें अनोखापन तो दिखे ही, वह उससे जिंदगी से जुड़ा कोई संदेश भी लेकर जाएं.
कोई चित्र कैनवास से उतरने से पहले ही दिमाग में बन जाता है या कूची अपने आप एक आकार बनाती जाती है?
मैंने चित्रकला को चुना है अपने लिए. अब मुङो यही करना है, इसी में जीना है इसी में मरना है. इसलिए सोते-जागते, खाते-पीते, रास्ते में चलते हुए हर वक्त दिल और दिमाग सिर्फ चित्र के बारे में ही सोचते रहते हैं. ऐसे में कोई दृश्य, घटना या विचार अपना प्रभाव छोड़ता है, तो स्वाभाविक तौर पर उसका असर चित्र में भी पड़ता है. इसकी चित्र को अर्थवत्ता प्रदान करने तथा उसमें अनोखापन लाने में भी अहम भूमिका होती है. इसलिए मुङो लगता है कि अपने समय-समाज के प्रति सजगता एक कलाकार के लिए बहुत जरूरी है.
कहा जाता है कि चित्रकला अनंत से अंतर (अंदर) की यात्र का परिणाम है. आपके लिए यह क्या है?
हर कला अपने आप में बिल्कुल अनोखी चीज है. इसमें डूबे बिना, इसको पाया नहीं जा सकता. इसमें न किसी का प्रभाव काम आता है, न ही किसी के काम को देख कर कोई रचना संभव है. कला भीतर से जन्मती है. चित्रकार के दिल और दिमाग से निकलता है चित्र. अपने छोटे से कलाजीवन में तो मैंने अब तक यही समझा और महसूस किया है.
ऐसे चित्रकार जिनका, काम आपको बहुत पसंद हो?
मुङो यूएसए के चित्रकार वाल्टोन फोर्ड का काम बहुत पसंद है. वह बहुत बड़े कैनवस पर काम करते हैं, बिल्कुल रियलिस्टिक अप्रोच के साथ. त्नएक पेंटर के रूप में आपका दिन किस तरह गुजरता है?
एमएफए करने के बाद एक सपना सोते-जागते साथ चलने लगता है, जिसमें रंग, कैनवस और विचार अपने-अपने ढंग से शामिल होते हैं.
